0 просмотров

Биография Фернана Леже, предшественника поп-арта

Фернан Леже за работой в своей художественной студии

Фернан Легер, урожденный Жозеф Фернан Анри Леже (4 февраля 1881 — 17 августа 1955), был французским художником, специализирующимся на живописи, скульптуре и кино. Его новаторские варианты кубизма и фигуративного искусства привели к тому, что его стали считать предшественником движения поп-арт.

Быстрые факты: Фернан Леже

  • ФИО: Жозеф Фернан Анри Леже
  • Занятие: Художник, скульптор, режиссер
  • Родился: 4 февраля 1881 г., Аржентан, Франция.
  • Умер: 17 августа 1955 г., Жиф-сюр-Иветт, Франция.
  • Супруги: Жанна-Огюстин Логи (м. 1919-1950), Надя Ходосевич (м. 1952-1955)
  • Основные достижения: Под влиянием индустриальной эпохи и двух мировых войн Фернан Леже разработал уникальное художественное мировоззрение, которое предшествовало развитию поп-арта.

Ранние годы

Фернан Легер родился в Аржентане, в регионе Нормандия (тогда Нижняя Нормандия) во Франции.Его отец был скотоводом. Мало что известно о его молодости, пока он не начал учебу и профессиональную карьеру.

Первоначально Легер не обучался искусству. В возрасте шестнадцати лет он начал учиться на архитектора. Он закончил формальное архитектурное образование в 1899 году, а в следующем году переехал в Париж. Около года или двух он работал чертежником, но в 1902 году перешел на военную службу. Легер провел 1902 и 1903 годы на военной службе в Версале.

Фернан Леже

Французский художник-экспатриант Фернан Леже стоит перед своими законченными фресками. Джон Гутманн / Getty Images

После того, как его военная служба закончилась, Легер попытался получить более формальное художественное образование. Он подал заявку в Школу изящных искусств, но получил отказ. Вместо этого он поступил в Школу декоративно-прикладного искусства. В конце концов, он три года посещал Школу изящных искусств без регистрации, одновременно учась в Академии Жюлиана. Только в возрасте 25 лет Легер начал серьезно работать художником. В те первые дни его работы были в духе импрессионистов; позже в своей жизни он уничтожил многие из этих ранних картин.

Развитие своего искусства

В 1909 году Легер переехал на Монпарнас, район Парижа, известный тем, что здесь проживает множество творческих художников, многие из которых жили в бедности, чтобы заниматься своим искусством. Находясь там, он познакомился с несколькими другими художниками той эпохи. В 1910 году состоялась его первая выставка, где его искусство было представлено в Осеннем салоне в том же зале, что и Жан Метцингер и Анри Ле Фоконни. Его самая важная картина в то время была Обнаженные в лесу, который продемонстрировал его особую вариацию кубизма, названного искусствоведом Луи Вокселем «тубизмом» за акцент на цилиндрических формах.

Лучшие работы Фернана Леже на распродаже импрессионистов и современного искусства

Сотрудники Sotheby's позируют фотографам с кубистским шедевром Фернана Леже «Etude pour La Femme Bleu», 21 апреля 2008 года в Лондоне, Англия. Кейт Гиллон / Getty Images

Кубизм был относительно новым движением в то время, и в 1911 году Легер был частью группы, которая впервые продемонстрировала развитие широкой публике. В Салоне Независимых были представлены работы художников-кубистов: Жана Метцингера, Альберта Глеза, Анри Ле Фоконье, Робера Делоне и Фернана Леже. В 1912 году Легер снова выставил работы с Независимыми и был частью группы художников, получившей название «Section d’Or» — «Золотая секция». Его работы этой эпохи в основном были выполнены в палитре основных цветов или зеленого, черного и белого цветов.

После Великой войны

Как и многие его соотечественники, Фернан Легер участвовал в Первой мировой войне, которую тогда называли «Великой войной». В 1914 году он пошел в армию и следующие два года провел на службе в Аргонне. Хотя он был далеко от мастерских и салонов Парижа, он продолжал заниматься искусством. Во время службы Легер зарисовал орудия войны, которыми он был окружен, вместе с некоторыми из своих однополчан. Он чуть не умер от отравления горчичным газом в 1916 году, а во время выздоровления рисовал Карточные игроки, полный пугающих механизированных фигур, которые отражали его ужас перед увиденным на войне.

Его опыт войны, которая была первой массовой войной индустриальной эпохи, значительно повлиял на следующие несколько лет его работы. Называемый его «механическим» периодом, его работы с послевоенных лет до 1920-х годов отличались гладкими, механическими формами. Когда мир пытался вернуться к нормальной жизни после войны, Легер предпринимал аналогичные попытки, возвращаясь к «нормальным» предметам: матерям и детям, пейзажам, рисункам женских фигур и т. д. Однако его работы по-прежнему сохраняли механический, упорядоченный вид. их.

Картина Леже на выставке послевоенного европейского искусства в Москве

Картина Фернана Леже «Строители с алоэ» на выставке послевоенного европейского искусства в ГМИИ им. Пушкина в Москве, Россия, 6 марта 2017 г. Михаил Светлов / Getty Images

Именно в это время Легер также женился.В декабре 1919 года он женился на Жанне-Огюстин Лои. У пары за три десятилетия брака не было детей.

Во многих отношениях его работа подпадала под эгиду пуризма, ответа кубизму, который сосредоточился на математических пропорциях и рациональности, а не на сильных эмоциях и импульсах. Легер также был очарован рассветом кинопроизводства и какое-то время даже думал о том, чтобы отказаться от изобразительного искусства и заняться кино. В 1924 году он продюсировал и снял фильм Механический балет, дадаистский художественный фильм, состоящий из изображений женских черт лица, повседневных занятий и обычных предметов. Он также экспериментировал с фресками, которые стали самой абстрактной из его картин.

Более поздняя карьера

К концу 1920-х годов творчество Фернана Легера начало развиваться. Вместо гладких цилиндрических форм, которые напоминали машины промышленности и войны, в центре внимания оказались более органичные влияния — и неправильные, живые формы. Его фигуры приобрели больше цвета и даже немного юмора и игривости. Он начал больше преподавать, открыв бесплатную школу в 1924 году вместе с Александрой Экстер и Мари Лорансен.

Фернан Леже с одной из своих картин

Художник Фернан Леже среди своих работ в своей студии на левом берегу в 1948 году после поездки в Нью-Йорк. Беттманн / Автор

В 1930-х годах Легер совершил свои первые поездки в Соединенные Штаты, посетив крупные центры Нью-Йорка и Чикаго. Его работы впервые были представлены в Америке в 1935 году на выставке в Нью-Йоркском музее современного искусства. Несколько лет спустя американский политик Нельсон Рокфеллер поручил ему украсить свою личную квартиру.

Во время Второй мировой войны Легер жил и работал в Америке, преподавая в Йельском университете. Его работы той эпохи часто сочетали органические или природные элементы с промышленными или механическими образами. Он также нашел новое вдохновение для ярких картин в неоновых огнях Нью-Йорка, в результате чего появились картины с яркими полосами цвета и четко очерченными фигурами.

Легер вернулся во Францию ​​в 1945 году, после окончания войны. Там он вступил в Коммунистическую партию, хотя был скорее гуманистом с социалистическими убеждениями, чем ярым, преданным марксистом. За это время его картины стали изображать больше сцен повседневной жизни с участием «простых людей». Его работы также стали менее абстрактными, подчеркивая его более сильное внимание к обычным людям, а не к миру авангарда.

Французский художник Фернан Леже.

Французский художник Фернан Леже сидит на стуле перед незавершенной картиной, держит кисти, одет во фланелевую клетчатую рубашку и полосатый галстук, Венеция, 1950 год. Archivio Cameraphoto Epoche / Getty Images

В 1950 году умерла его жена Жанна-Огюстин, и в 1952 году он женился во второй раз на французской художнице Наде Ходасевич. Легер провел следующие несколько лет, преподавая в Швейцарии и работая над различными проектами, включая витражи, скульптуры, мозаики, картины и даже декорации и костюмы. Его последним незавершенным проектом была мозаика для оперы Сан-Паулу. Фернан Легер умер 17 августа 1955 года в своем доме во Франции. Как первый художник, который сосредоточился на индустриальной и машинной эпохе, создавая образы, отражающие современное общество потребления, он считается предшественником поп-арта.

голоса
Рейтинг статьи
Статья в тему:  Биография Анны Франк, автора мощного дневника Второй мировой войны
Ссылка на основную публикацию
0
Оставьте комментарий! Напишите, что думаете по поводу статьи.x
Adblock
detector